El día que la Tierra explotó: Una película de Looney Tunes
Animación clásica en la actualidad
Revista Digital Interactiva
El día que la Tierra explotó: Una película de Looney Tunes
Animación clásica en la actualidad
Radiografía: desmenuzando la pantalla
Radiografía: desmenuzando la pantalla
Por: Brenda Ramírez Ríos
La película más reciente de los Looney Tunes para Warner Bros, «El día que la Tierra explotó», se estrenó en los cines de México el pasado 17 de abril. Verla, además de ser muy divertido, revive la nostalgia de los personajes que tanto nos llenaron en la infancia, fue la chispa para desmenuzar el por qué Lucas, Porky y Petunia siguen haciéndonos reír después de tanto tiempo. La historia es sencilla, pero con su característico absurdo: Lucas y Porky, nuestros protagonistas trabajan en una fábrica de chicles para conseguir el dinero necesario para arreglar su casa antes de que regrese la inspectora, sin embargo, en el proceso se encuentran con que unos extraterrestres quieren invadir la Tierra. Será su misión evitarlo.
Uno de los mayores aciertos de esta nueva entrega radica en su fidelidad a las personalidades clásicas que hicieron de los Looney Tunes un fenómeno atemporal, rasgo que contrasta con su serie de televisión contemporánea.
Lucas, con su ego desmedido y su inherente mala suerte, sigue siendo el catalizador del caos; Porky mantiene su entrañable tartamudeo y su naturaleza nerviosa, sirviendo como el contraste perfecto ante la exuberancia de Lucas. La película abraza por completo la dinámica original, recordándonos por qué esta pareja disfuncional funciona tan bien junta. Es como reencontrarse con viejos amigos, cuyas peculiaridades siguen intactas y tan divertidas como siempre.
El corazón de la comedia en «El día que la Tierra explotó», radica en el humor slapstick, también conocido como comedia física. Esta forma de humor se deleita en las acciones exageradas y a menudo ridículas, donde los personajes sufren percances, caídas y golpes sin consecuencias graves, todo presentado de manera cómica. La gracia reside en las acciones y en la improbabilidad de las situaciones, más que en el diálogo o la sutileza.
Algunos ejemplos de humor slapstick se pueden encontrar en los mismos cortos de los Looney Tunes clásicos: el Coyote y el Correcaminos, Tom y Jerry, o incluso las travesuras de Bugs Bunny. Las caídas, los golpes con yunques o aplastamientos con cajas fuertes gigantescas o las entrañables explosiones Marca ACME.
El cine mudo de maestros como Charles Chaplin, Buster Keaton y Laurel y Hardy también es un gran ejemplo, así como los tres chiflados o películas de comedia más recientes como Mi pobre angelito o las películas de Jim Carrey.
“El día que la tierra explotó” se presenta como una encrucijada interesante para el gusto de las distintas generaciones. Como ya mencionamos, para aquellos que crecimos con estos personajes, la película resuena con los recuerdos de la infancia, sin embargo, el humor slapstick tiene un atractivo universal, ya que la comedia física y las situaciones absurdas pueden ser divertidas independientemente de la edad o la época en que se presenten. La diferencia podría radicar más bien en el ritmo y algunas referencias. Pero el verdadero potencial de éxito de esta película se manifiesta en su capacidad para conectar la esencia atemporal de los personajes con el amplio público.
Concluiremos este análisis destacando no solo el trabajo del director, Pete Browngardt, sino también de Michael Ruocco, Kevin Costello, Ryan Kramer, Johnny Ryan, Darrick Bachman que estuvieron a cargo del guion; de los actores de doblaje en la versión en español, que mantuvieron la magia original, fue la labor de Ernesto Lezama para Porky y Sebastián Llapur para Lucas; y por supuesto, de los creadores de estos memorables personajes: Tex Avery y Bob Clampett y Friz Freleng.
¿Qué requiere una comedia para su producción?: El análisis de la Sra. Harris va a París.
La historia de Beren y Lúthien es una de las más emotivas y significativas de la obra de J. R. R. Tolkien.
El detallado trabajo de un equipo de animación cuadro por cuadro para la clásica “Jim y el durazno gigante”
Black Panther, un éxito mundial, echó mano de la tecnología de captura de movimiento para sus icónicas escenas de lucha.
Con casi 14 minutos de duración, el video musical de thriller de Michael Jackson marcó un hito en las industrias, de la música y el cine.
Fringe es una serie estadounidense de ciencia ficción, que cautivó al mundo con su trama intrigante de universos paralelos, fenómenos paranormales y conspiraciones de talla global.
En los últimos años el término “antihéroe” ha cobrado popularidad, sin embargo debemos definir lo que caracteriza a este peculiar estereotipo, sus diferencias con el villano y encontrar en dónde encaja mejor el personaje de Walter White.
Nos familiarizamos con personajes como Homero Simpson y la familia más aclamada de Springfield, pero ¿qué hay detrás de su voz?
Parte importante de la magia del cine está en las composiciones imperceptibles que regalan espacios y tiempos que no existen. La radiografía habla sobre el arte de los VFX en la película Roma
¿Por qué Black Mirror es una antología y no una serie convencional? Entérate aquí.
TelevisaUnivision nos abrió las puertas a EntreMedios para ver a detalle, la realización magistral de una escenografía que imita la mansión presidencial de México Miguel Alemán, localizada en el hoy Museo “Los Pinos” ubicado en la zona de Chapultepec en la ciudad de México.
Esta radiografía recorre el proceso de uno de los directores de cine más aclamados de la historia, James Cameron, al darle vida a un proyecto de gran complejidad: Avatar, la forma del agua
Esta radiografía analiza el perfil de personaje de Naruto Uzumaki, un niño de aproximadamente 12 años que tras una serie de acontecimientos se desarrolla como ninja y busca convertirse en Hokage
Hongos Fantásticos es una producción de cine documental que tomó 15 años en lograrse.
La Jugada tiene una larga trayectoria en la televisión mexicana y destaca por su cobertura completa del futbol nacional e internacional además de sus análisis y reportajes.
Como lo prometimos en el número anterior, esta semana en la radiografía tenemos un análisis desde otra perspectiva sobre el primer capítulo de la serie de Netflix, Arcane.
Como lo prometimos en el número anterior, esta semana en la radiografía tenemos un análisis desde otra perspectiva sobre el primer capítulo de la serie de Netflix, Arcane.
Arcane es una serie de televisión de animación estadounidense que se basa en League of Legends, el popular videojuego, cuya segunda temporada se estrenará el próximo noviembre. La serie explora la historia de dos hermanas, Vi y Jinx, en las ciudades ficticias de Piltover y…
Despierta es un noticiario matutino con la primera información del día y de una estructura dinámica que busca mantener el interés del televidente.
